《流水落花》：剪輯的斷點與愛的延續

電影《流水落花》以寄養家庭為題材，講述了一對失去兒子的夫婦，通過照顧被寄養的孩子，沖淡對兒子的思念，以另一種方式完成了生命的延續。影片通過流水與落花的三重意涵、剪輯的斷點與日常生活的美學，展現出了關乎生命與愛的情感主題，表達細膩，感人至深。

流水與落花的三重意涵

影片中流水和落花包含了三重意涵。第一重意涵，流水是寄養家庭，落花是一個個沒有家的孩子。孩子來到寄養家庭，像落花隨流水漂流一段時間，便走向下一段人生旅程；第二重意涵，流水是一個個到來的孩子，落花是寄養家庭。寄養家庭因為孩子的到來開啟了一段又一段的生命篇章。天美姨姨失去了自己的孩子，卻為很多無家可歸的孩子提供了無私的庇護，這成就了一種雙向救贖。第三重意涵，時間是流水，每個人都是落花。時間帶著我們奔涌向前，沒有人知道具體的方向，只是伴著流水不停息向前，在生命的流轉中留下痕跡。

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影片展現了13年里來到寄養家庭的7個孩子的故事。這些不同背景、不同性格的孩子因父母離異、身患疾病等原因被家庭拋棄，來到了天美姨姨和彬叔叔的身邊，在臨時家庭中延續親情與愛。一方面這些孩子的到來，讓天美姨姨重拾做母親的感覺，另一方面，孩子們在這個臨時家庭中滿足了對于溫暖的家庭生活的向往。流水，是寄養家庭，是時間，是生命的河流；落花，是離開原生家庭的孩子，是留在相框里孩子的笑臉，是曾經來過的痕跡。流水落花最大的意義是陪伴，讓落花得到愛的滋養，而落花豐富了流水的內涵，兩者是相互成就，彼此成全的。

剪輯斷點營造的氛圍感

《流水落花》中，導演運用大量的黑場來完成場景轉換。黑暗的幾秒鐘，會讓觀眾的情感共鳴戛然而止，對情節產生強烈的割裂感，讓觀眾認識到片中關于這個孩子寄養故事的完結。

剪輯的斷點是一段“寄養”旅程的結束，也是一段流水與落花故事的終結。突然切掉的音樂，突然轉暗的畫面，讓觀眾感受到無以為繼的期待和沒有著落的寄托，觀眾仿佛可以從中聯想到天美姨姨失去孩子的痛苦，并與之感同身受。這樣的剪輯手法順應的是主人公內心的情緒，呼應的是流水與落花階段性故事的終結，拉扯的是觀眾觀看影片中的心緒，情緒上的起伏節奏由此產生。導演用這樣的視聽手法巧妙地展現出了主人公的內心變化，也讓觀眾對這樣的情緒產生共鳴。

影片就是用這樣的斷裂感和不連貫性，通過寄養家庭，呈現出香港底層生活的各種面向。每一個孩子的到來，都讓天美姨姨覺得自己的孩子重新回到了她的身邊。孩子們也同樣付出著愛，給予她溫暖、樂觀與陪伴，讓天美姨姨沉浸在家庭與親情的美好之中。

日常生活中的美學

影片開場便描繪了香港郊區一幅流水落花的美景：這里遠離城市的喧鬧，潺潺的流水之上，花從樹上飄落，灑進流水中，隨潺潺的流水遠去。蟬鳴、風聲、雨聲，電影用生活式的敘事手法呈現日常，給人以樸實的真實感。

敘事過程中，也使用了去戲劇化的手法，通過圍繞天美姨姨的日常，表現寄養家庭與孩子之間的情感維系。兩次頗有戲劇沖突的情節，都被導演刻意淡化。一次是天美姨姨看到彬叔叔與另一個女人牽著手有說有笑，非常震驚與生氣，但劇情反而走向克制與隱忍。導演用極為簡約的鏡頭語言來表現兩人的情感破裂與修復的過程，吵架、述說、和好，只用了簡單幾場戲便將生活拉回平靜。另一次是寄養的孩子家希、家朗走失，天美姨姨和彬叔叔晚上冒雨上山尋找姐弟倆，找到孩子后只淡淡地說了一句“沒事了”，沒有制造不必要的煽情與劇力。關于兩個人之前的喪子之痛，也沒有刻意展現，而是在與寄養兒童的相處之間，用時間去沖淡這種創傷。

影片對于日常生活的展現，體現了生活本身的質感，舉重若輕地用日常對話來表達情感的遞進。天美姨姨失去親生兒子之后，很多年不敢去祭拜，處于兒子夭折的陰影之中。她默默地把母愛轉移到了被寄養的孩子身上，用對待親生孩子的心力愛著這些生命。蟬鳴流水，暴雨暖陽，在清淡日常的生活中，深厚綿延的情感就這樣建立了起來。

近幾年的香港本土電影，早已經從“盡皆過火、盡皆癲狂”的時代轉向對社會底層的關懷，不管是反映底層人生活的《淪落人》《逆流大叔》，還是普通人互相救助的《麥路人》《濁水漂流》，影片都在觀照香港本土的日常生活，貼近現實，弱化電影與現實的“距離”與“美學”，通過呈現與解釋問題，尋找未來的方向。

生活就像是一個循環，一切美好悲傷盡在其中。電影《流水落花》探討了這樣一個關于生活、逝去與愛的故事。它告訴我們，流動的家庭也可以孕育出愛的花朵，流水與落花相伴的時光一樣彌足珍貴。畢竟，親情不等于親緣，不僅包含血脈，更意味著陪伴。

（作者康寧系北京電影學院電影學系副研究員）